カテゴリー: モダンピアニズム

ショパンピアニズムにおいて重さを使うということは基本的な概念であるが、大まかに分けると３つの重さを使うことができる。

１つ目が「指の重さ」
２つ目が「手首からの重さ」
３つ目が「腕全体の重さ」

である。よく体の重さを使うといった流派があるが、それは科学的に考えれば無理なことがわかる。
感覚的にはそのような意識になることはあるが、現象としては腕の重さのみを使って演奏している。
本当に体の重さを使って弾きたいのなら、上半身全体を打鍵の際に上下前後に動かし肩を固めて打鍵しないといけない。
椅子から体を浮かして弾いてたとしても体の重さは打鍵に利用できていないことを理解しているとピアノへの理解が一層深まる。
腕の重さだけでピアノは十分に鳴りきる。

１つ目の「指の重さを使う打鍵」では、虫様筋を使う。
気をつけるべきことは、第１、第２関節に頼らないことだ。
第３関節から虫様筋を使って打鍵するのだが、この際、「１指〜５指」どの指を使うにしろ短母指屈筋と母指内転筋だけは常に意識する。
しかし、その他、弾く指以外の筋肉は一切使わないことが大切である。

２つ目の「手首からの重さを使う打鍵」では、虫様筋と共に尺側手根屈筋を使う。
手首からの打鍵では、１つ目の「指の重さのみの打鍵」と異なり、虫様筋の役割が手首の重さを支える方向になる。
その代わりエネルギーの源が尺側手根屈筋を使った手招きする動きになる。

３つ目の「腕全体の重さを使う打鍵」では、上腕二頭筋、三角筋、大胸筋を使って腕を動かすのだが、意識としては手首の下から腕全部を持ち上げるつもりで操作しなくてはいけない。
手首の下からというのはとても大切な意識で、この感覚は数多あるピアニズム流派のほぼ全てで徹底して教えられていることである。
この際、虫様筋と尺側手根屈筋は２つ目の打鍵と似たような使い方をする。

重さを使うということは、打鍵スピードが遅くても大きい音が得られるということであり、この３つの使い分けで様々に音色を変えることが可能となる。

虫様筋を使うというのは、ショパンピアニズム以外でも普通に使われている言葉だと思う。
指を動かすことを考えると何も特別なことではないのだが、ピアノを前にしても使えているかというと、そうではない。

人が普通に生活していて物を掴んだりする時には、全ての人が虫様筋を使って生活している。

では試してほしい、物をつかむ時に指先に意識を集中するのだ。

どうだろうか、指先に意識を集中した瞬間に肘と肩が固まり、それまでリラックスしていた体の状態が一気に緊張に変わったのではないだろうか。
何も考えずにつかむ時には、そういった緊張は起こらない。

ショパンピアニズムでは普段と同じ手の使い方をする。
つまり指先に集中をせず、普段通りに物を掴んだり握手したりする感覚で演奏するのだ。
肩が上がったり肘が力んだりする方は、ほぼ間違いなく指先に集中をし、第１、第２関節を使って演奏しているはずである。
そうではなく、指先に意識を持たず第３関節から虫様筋を使って打鍵するのだ。

そうすることで最大の体のリラックスを得ることができ、さらにショパンピアニズム最大の利点がもう１つ得られる。

それが耳のリラックスである。耳こそがリラックスさせる最も大切な部分である。

ショパンピアニズムの中でも数多に流派は存在するが、その先駆者であるショパンの考えこそが私の大切な中心軸である。
私は、ショパンの記述と私が好きな様々なピアニストの演奏やそれに伴う動きから、打鍵を「重さ」「高さ」「速さ」　の組み合わせで構成すると考えた。（その理由はコチラからご覧下さい。）
そして文献を読み漁っているとネイガウスが同じように考えていたことが分かり、自身のピアニズム研究に迷いがなくなり没頭できた。

「ネイガウス著 ピアノ演奏芸術」に

F(打鍵の力) h(高さ) v(速度) m(質量)

という４文字で上記で書いた事を見事に簡潔に書いてあるので、是非読んでみてほしい。ピアノ観が変わるはずである。

それでもショパン、ネイガウス共に打鍵の発想までは書いているが、それを実行するための筋肉までを彼らの書物から見ることはできなかった。
しかし科学と解剖学の分野でピアニズムの研究が一層進んだ現代では、望みさえすれば誰でも美しい１音が手にはいるようになった。
伝統を音と感覚のみで受け継いでいく時代は終わったと感じている。

１５０年前、ショパンはコロンブスの卵とでもいうべき「新しい手の基本ポジション」を見つけた。
そのあまりにも美しく、溢れ出る想像力の源であり、全てのピアニズムの本質とでもいうべき基本ポジションを分解しつくすと「耳の解放」「虫様筋」「下部雑音」という答えに行き着いた。

1音を美しく出すだけなら、誰でもできる。才能という言葉で片付けずにピアノと真摯に向き合ってほしい。
日本にも美しい志を持った人が増えるよう活動していきたいと思う。

ピアニズムに関して私たちは、真の現実主義者・実践者でなくてはならない。　ゲンリヒ・ネイガウス

指には第１関節、第２関節、第３関節とある。
ショパンピアニズム・重力奏法で弾く際に使う関節は、ほとんどが第３関節であり、わずかに第２関節から使ったりもする。
第１関節に関しては、まず使わない。

ショパンピアニズムに移行する前の生徒を見ていると、ほぼ全ての人が第２関節と第１関節のみで弾いており、いわゆるチェンバロ時代の弾き方をしている。１５０年前に、ショパンが何をもたらしたかというと、第３関節を主軸に演奏するということである。

ショパンピアニズムにおいての指を鍛えるという考え方は、第３関節を動かす筋肉である虫様筋を鍛えるということである。
第１、第２関節を動かす筋肉は浅指屈筋と深指屈筋の２つであり、この２つの筋肉は「手のひらの中」に存在しておらず「前腕」にある。第１、第２関節を鍛えるとは前腕を鍛えるということだ。
一方、第３関節を動かす筋肉は「手のひらの中」にある。それが虫様筋であり鍛えれば鍛えるほど指は強くなる。

上記の２つで何が違うかといえば、耳のリラックスである。
第１、第２関節から弾いている方は基本的に耳が緊張状態を強いられており、ここから使った時点で音を聴く能力はガクンと落ちている。
この使い方で厄介なところは、演奏している本人は耳が緊張していると感じ取れない点である。

私は９９パーセントが第３関節から演奏し、極たまに軽い音を出したい時にのみ第２関節から使う。
それはホロヴィッツの演奏する動画を参考に見ていただければわかるかと思う。

前回も書いたが、音色というのは耳がリラックスしていて初めて生まれてくる。
自分から音に近づいては駄目なのだ。
虫様筋を使った第３関節からの演奏法を知った時、耳が音に近づいていたことに初めて気がつく。